Światowy Dzień Fotografii

19 sierpnia 1839 r. fizyk Francois Arago zaprezentował w paryskiej Akademii Nauk i Sztuk Wizualnych “dagerotyp”, pierwszą fotograficzną procedurę wywoływania obrazów.

To właśnie tego dnia cała ludzkość zaczęła uwieczniać chwile, momenty, szczegóły i odciskać je na siatkówce w procesie, który nigdy się nie zakończył.

Historię należy szanować, zawsze i w każdym przypadku, aby uhonorować jej pamięć, tę samą pamięć, którą dzięki fotografii jesteśmy w stanie zachować w nienaruszonym stanie w najdrobniejszych szczegółach.

To właśnie w 1826 roku, Joseph Nicéphore Niépce był w stanie wykonać pierwsze na świecie zdjęcie za pomocą camera obscura. Udało mu się nie tylko uchwycić obraz, ale także utrwalić go na nośniku fizycznym. W rezultacie powstał słynny heliograf na blaszanej płycie “Widok z okna w Le Gras” (po francusku “La cour du dolmaine du Gras”), który zachował się do dziś.

Niépce rozpoczął współpracę w 1829 r. z Louisem Daguerre’ em, aby dalej rozwijać ten wynalazek, ale zmarł cztery lata po rozpoczęciu współpracy i Daguerre musiał samodzielnie ulepszać tę nową procedurę aż do dnia, w którym świętujemy jego wynalazek w takiej formie, w jakiej znamy go dzisiaj.

camera-oscura-giornata-mondiale-della-fotografia-villaggio-san-francesco-caorle

Camera obscura

Nowa sztuka

Co więcej, od 2010 roku, dzięki australijskiemu fotografowi Korske Ara, Światowy 19 sierpnia Dzień Fotografii obchodzony jest 19 sierpnia.

Uważana jeszcze niedawno za sztukę samą w sobie, fotografia podsumowuje swoje znaczenie, zaczynając od etymologii samego słowa: z greckiego “phos“, światło i“graphé“, graphe, dosłownie oznacza“pismo światła“.

Jest wielu artystów, którzy z czasem zdecydowali się poświęcić swoje życie fotografii, zaczynając tworzyć dzieła związane z modą, sztuką, tańcem i teatrem, które do dziś potrafią nas ekscytować i zachwycać.

Ze wszystkich epok historycznych to właśnie surrealizm – około 1920 roku – stosował najbardziej osobliwy sposób robienia zdjęć: poprzez zestawienie paradoksalnie odległych od siebie elementów i pozbawionych między nimi jakiegokolwiek znaczenia, z zamiarem odciśnięcia przekazów związanych z najgłębszym, ukrytym, zjawiskowym sensem naszych emocji.

Wolność, hasło przewodnie fotografów surrealistów – wśród, których pamiętamy słynnego Man Ray’a – wolność, na którą działa się i której pragnie się poprzez manifestację podświadomości, której nie da się racjonalnie rozszyfrować, ale która staje się wyjątkowa dzięki ludzkiej psychice, nawet jeśli można ją wytłumaczyć poprzez sny.

Autor: Samantha Jade Royds

man-ray-giornata-mondiale-della-fotografia

Zdjęcie zrobione przez Man Ray'a

Podsumowując, mówienie o fotografii i jej przedstawicielach stwarza ryzyko zagubienia się w meandrach znaczących i znaczonych, ponieważ to właśnie możliwość swobodnej interpretacji każdego obrazu, kktóry jest przed nami umieszczony, zgodnie z indywidualnymi emocjami i świadomością, prowadzi tę sztukę do bycia bohaterem także cyfryzacji.

Tak naprawdę dzięki nowym urządzeniom technologicznym niczego już nie drukujemy, lecz przechowujemy nasze wspomnienia w cyfrowych pudełkach, ryzykując utratę ich trwałości i emocji na zawsze.

Z tego powodu wioski BiHoliday co roku stają się promotorami wspólnej myśli: podnieś wzrok ku niebu, utrwalić wspomnienia, uchwycić emocje a następnie uczynić je jeszcze bardziej realnymi i odczuwalnymi dzięki prawdziwemu wydrukowi: który przechodzi z ręki do ręki ręka; który żyje dotykiem i wzrokiem; która nie pozostaje tylko wspomnieniem, ale staje się stroną, którą trzeba wielokrotnie zapisywać. Niech to będzie lekcja i opowieść; chóralna opowieść o tym, czego naprawdę mieliśmy szczęście – to jest zawsze nadzieja – doświadczyć w naszym indywidualnym lub zbiorowym życiu.

Czasami wystarczy “kliknięcie” i nie potrzeba nawet słów. Wybierz teraz swoje ulubione zdjęcie. Być może będzie to to, które musisz jeszcze zrobić…

Nowości

Nowa sztuka

Wakacje na świeżym powietrzu?